2024年11月6日 星期三

Totally agree....

 

此刻,全世界都在關注著同一件事

美國大選

截止目前,247 : 214

昨天陶傑在facebook上發了呢篇

I couldn't agree more.




美國大選,是決定西方文明命運的關鍵一天。全球許多人都在問:這個「世界警察」,到底出了什麼問題?是主持公義太久而金屬疲勞,還是全民平均癡肥,血管脂肪堵塞,影響了大腦神經的正常判斷?


例如:華盛頓郵報老闆貝索斯宣布:今年不再公開支持任何候選人。三十名員工憤而辭職,二十萬訂戶退訂。


幸好貝索斯本人財雄勢大,華盛頓郵報沒有工會發動罷工、印刷機停印、報紙開天窗。這些辭職的「知識份子」和「良心訂戶」,只是悻悻然自己滾蛋,並無權力。一旦這種人成為一份國營的華盛頓郵報空降的民主黨黨委書記編輯管理小組,不止cancel 訂閱,而是cancel 關閉了你這張報紙。因為這種人認為:貝索斯就沒有在大選前保持沉默的自由。


胡適說過:在共產黨統治下,你沒有沉默的自由。


在美國投票前三日,德國國會通過的法例正式生效:由11月1日起,德國公民可以自由更改官方記錄出生證明書的姓名和性別,可以一年更改一次。更改性別,不須醫生證明、司法裁決,自稱女性的「跨性別」生物老男人,即使八十歲,可自由出入女廁,女更衣室,女浴室,赤身露體,對七八歲的女童,指一指自己的下身,揮手發出類似拜登一樣慈愛的笑容。


德國人的性別不必再根據生理特徵決定,而取決於個人意願。成年德國人將可以選擇四種性別:包括男、女、雙性、無性。


德國前有前東德共黨告密人出身的總理麥克萊同志長達十六年的大愛包容管治,後有奧巴馬賀錦麗、美國加州和紐約「文化研究」知識份子的意識型態傳染,為歐盟今後的「變性化」定下指標。這一切都由英語國家傳染過來。賀錦麗(中國譯為哈里斯),是此等意識形態陣營的總代表。


我沒有投票權,我只是一名在安全距離之內的世界公民觀眾。


但我承認,我本人有一個缺點,我有一點點cynical:這一次我暗中希望哈里斯贏,因為我想看看美國大量智商平庸的選民如何為開創一個超級愚蠢的命運。我只為一點娛樂,以及未來四年有無限的KOL話題,擁有市場收益。


所謂cynic,是古希臘哲學的一個流派,沒有中文準確的翻譯。一般人很深奧地叫「犬儒」,或比較無害地譯為「玩世不恭」———其實不止,都不精確。cynics 是能看透人性愚昧和陰暗面、在全世界盲目樂觀開party的時候,比較能超前提出警告的人。所謂I told you so :莎士比亞、1984的作者歐威爾、大導演塔倫天奴,俱是cynics 中有傑出貢獻者。


共產主義者也是最大的cynic : 將人性的惡本發揮擴展到極致而精致——例如,當台灣在加州的移民為Kamala Harris 取了一個文藝腔的譯名,叫做賀錦麗,中國一貫拒絕用譯名來美化其仇恨的西方領袖,偏偏叫做哈里斯(另一位印度裔女共和黨人Nikki Hailey,中方故意醜化譯稱為「黑莉」),亦cynicism 的一種。


美國立國二百年,美國人對歐洲發生的一切極端的災難:法國大革命、馬克思列寧的無產階級暴力專政、德國希特勒的第三帝國,隔了一個大西洋,就像梅毒和天花對於印第安人與瑪雅人當年一樣,並無免疫能力。不但沒有,新一代的美國人,還以為極左的思潮很新奇。而且因為對上一代的逆反心理,像亞當夏娃一樣,上帝警告他們不要試食那隻禁果,在撒但的誘惑之下,美國的下一代終於熬不住,出於對父權的反抗,偏偏要咬一口。


而美國東西岸的人文知識分子,更如患了小兒的麻疹,香港人說的高分低能、有知識卻無常識,就是這種徒具人形的學術泡沫生物。他們認為他們政治正確,這樣吹水很有型、很酷。當年中共的瞿秋白也很有脫俗的文青明星氣質,電影「齊瓦哥醫生」裏奧馬沙里夫的齊瓦哥、以及女主角的前度進步青年情人柏沙(Pasha)也是一位很有書卷氣的知識分子,都得到貌美的娜拉(Lara)的傾心。


而今日的川普,面目確有一點猙獰,仔細看,此獠還有一點像一隻獅鬃蜥蜴。


美國的大學畢業女生當然不會選川普,而會擁護笑面迎人親切和藹的賀大媽。由cynical 的透澈角度,當然很正常。


但我對這種無聊的爭論實在很厭倦。要結束美國人愚蠢的爭議,最好的辦法,就是讓他們有機會試一試。正如令三十年代討厭蔣介石國民政府的上海左傾的知識分子田漢、曹禺、沈從文、夏衍千千萬萬之流,外加一個超級智障的「國母」宋慶齡,既然不到黃河心不死,既然他們認為比一般的中國小商人更聰明,我暗中向上帝祈禱:請賜給他們一個毛澤東。


And I’m so glad that my wish was granted.


中國歷史上當然也有清醒的人,例如力勸吳王夫差不要相信西施的伍子胥,勸諫楚懷王的屈原。但他們忠君心切,都選擇自殺。伍子胥說:我要把一雙眼睛挖出來,掛在姑蘇的城門口,看着越王勾踐的大軍殺進來,把吳國滅掉。伍子胥很清醒,但畢竟太書生氣了。他應該哈哈大笑,揚長而去,及時先逃離,去桃花島上,以娛樂的眼光欣賞姑蘇城的陷落。


當然,這種cynicism太過極端了也不好。羅馬的尼祿,不也一樣在屋頂上一面彈琴,一面觀看羅馬城的焚燒?然而一個真正的通人,由舊約聖經天火焚城的上帝到及時避居台灣的胡適,那種cynicism,那種所謂的犬儒,是清澈的、悲壯的、史詩式的。而台灣的李敖,雖然也很犬儒,李敖的cynical 卻很unpleasant,因為有太多的仇怨夾雜其中,而且最後他以為能得到大陸市場,也不清醒,直到人生的最後,在醫院彌留的時候,他也知道上當了。


因此,cynical 是有等級的,cynicism是一個哲學問題。


話扯遠了,You see what I mean。你叫不醒、也不必叫醒一個呼呼大睡或者裝睡的人。對英語世界的朋友,包括這一代的英國人,說話更不能交出三寸真心。出於一點點的惡作劇, to be honest,我手持一杯咖啡,在電視螢幕前坐好,一面播放巴伐洛堤的名曲「今夜無眠」,我一面隔空向俄羅斯的普京和中國的習近平,眨一眨眼晴。我暗中希望哈里斯勝出,其中不涉政治喜惡,只想再看一場人性的鬧劇。純由娛樂角度,美國憑舉國之力選出哈里斯,若可博得我哈哈一笑,再坐直身子續看未來四年的好戲。


😄

2024年11月5日 星期二

放逐~自由~~

 



偶然 在ins上遇到呢位中佬(😄)
發現他發的帖子都很有感覺
於是follow了他

點講呢?
既不後生、亦不靚仔
穿著最普普通通、路人甲乙丙的衣服
一對簡單的溜冰鞋

然而,在雨中
他放逐自我
伸開雙手
living his life

就像他自己所講:
Your life doesn’t have to look crystal clear for it to be worth walking on. Your path builds on the uncertainty you walk through. 
你的生活不必看起來很清晰才值得走下去,
你的路建立在你所走過的不確定性之上。

2024年11月4日 星期一

京都へ、again....

 

其實,雖然今年沒有看到京都的櫻花🌸

但我見過京都的紅葉🍁,偶然地













































經歷了難熬的9月、10月

突然強烈地想回京都

即刻訂好機票酒店

還有近半個多月時間樹葉才會變紅

我亦有半個多月時間做research


其實我係咪真的很在乎可唔可以看到紅葉?

答案是「否」

只想回到鴨川坐下

想一想自己的之後


12月1日是媽媽的忌日

從她離開我的那天起,除了疫情

每年的12月1日

都會離港

我不知道哪裡可以見到母親

但絕非此地。。。。


2024年11月3日 星期日

Early morning in Dublin....

 























每次去都柏林都會住呢間酒店

都會同前台要求住呢間客房(如果冇人住緊,即便加錢)

只為坐在這個露台

在清晨都柏林的陽光中

飲杯咖啡☕️


剛剛看到艾米莉打開了她在羅馬酒店房間的落地窗 那清晨羅馬美麗的風景

莫名其妙地 想起了都柏林的早晨


Respect for 杜Sir。。

 



在這個世界
最寶貴最重要的東西是「真」

在扭曲的時代
最難得一見的是「風骨」

當杜Sir說到他最想做的是快樂地、出於愛、拍快樂的電影
那一刻 眼眶發熱。。
他提醒了我,要去做自己快樂和熱愛的事

剝開歲月的包裝
卸下世故的面具
「真」永遠是我的終極追求


2024年10月21日 星期一

St Monans

 



偶然在instagram上見到這個畫面

被它的曠世寂寥吸引

又上網搜尋了一番

見到這張相片












去過愛丁堡若干次

卻未曾去過這個同樣在蘇格蘭叫做St Monans的地方

google map了一下

從愛丁堡出發只需個幾鐘

列入下一個旅程計畫中。。。。


2024年10月17日 星期四

包。。治百病😊























最近愛用してるお気に入りのバッグ

一目惚れなんだ。。。。


2024年10月13日 星期日

David Matthews

 

還記得Manhattan Jazz Quintet嗎?

這是他們2005年的東京現場:




他們的piano, David Matthews
與日本太太結婚之後
移居到了太太的故鄉 青森的八戶

他的日常是:
在八戶的爵士吧玩吓trio
同當地的小朋友一起玩吓jazz
喜歡當地的海鮮

當地的居民為了方便腳步蹣跚的David
自發地將那條通往爵士吧的路鋪成了一條宛如紅地毯之路
只為了能夠在那個狹小的爵士吧聆聽美妙的trio。。。。




David說:
他會在八戶住到死

如果 一個人 知道自己將會在哪裡死去
是幸福的


2024年10月7日 星期一

Live in the present....

 

為聽音樂

擁有過各代耳筒

有線、無線、耳罩式、消除噪音式、藍牙、各種材質的線。。

直到AirPods問世,沒再換過

貪它小巧、方便,插一次電可以用許久

但是講電話時我一定一定會拿掉

否則對著空氣手舞足蹈十足瘋癲😊

最近發現無線藍牙耳罩式耳機又重回到人們身上

係,掛在頸上或戴在頭上

頗有質感與時尚感

心郁郁也想要一副新款。。。。

然後,今日意外收到窩心的禮物

心有靈犀
















大好きな人からの大好きなプレゼント、

幸せ❤️


2024年9月27日 星期五

Stefan Aeby Trio - Fairy Circus (2022)

 

















Personnel:

Stefan Aeby – piano 

André Pousaz – bass 

Michael Stulz – drums 


Tracklist:

01. Marea Alta

02. Miniature No. 1

03. The Wolves Are Waiting

04. Miniature No. 2

05. And Now…

06. Miniature No. 3

07. Ah Lalo Bacha Lalo

08. L'alchimiste

09. Metamorphose

10. Miniature No. 4

11. Fairy Circus

12. Miniature No. 5

13. Annam

14. Miniature No. 6


Label:  Music Today, 2022




Fairy Circus is the fifth album of this longtime trio, starting with 2010’s Are You…?. Their sophomore release Utopia was one of my favorite albums of 2014, and as I said in my review of 2016’s To the Light:


             The Trio’s Utopia was one of my favorite recordings of a couple of years ago, 

             and stamped Aeby’s style firmly in my consciousness. “Graceful sonic art” is 

            the way Florian Keller describes that style in this album’s liner notes, and it’s 

            an apt choice of words. The music is atmospheric and yet focused, often 

           weighty in theme but light in execution.


They put out a live album The London Concert in 2018 and since then, like just about everybody else, they took a long break during the pandemic before workshopping some new tunes at a weeklong residence at Vevey, Switzerland’s ‘Live in Vevey’ festival in spring 2021. After playing a few more concerts, they recorded the album live in a piano tuning workshop in Liestal, Switzerland in August.


The album has 14 tracks, seven of which are full-length tunes and six of which are numbered “miniatures.” The brief miniatures, most lasting a minute or less, seem to get progressively more abstract as the album goes along. All seem to be more or less on the fly improvisations, and all are credited to the full trio.


The “graceful sonic art” of the trio seems to have become at times a bit less graceful, as is appropriate for these times, particularly in the miniatures but also in some of the longer tunes themselves, all of which are credited to Aeby with one exception. The third track, for instance, is called ” The Wolves Are Waiting” and it can’t help but remind me of the unsettled feeling I live with constantly due to the war currently going on in this German and Swiss trio’s back yard, as it were. Stultz plays a continual frenetic drum part mostly on toms while Pousaz bows long lines on the bass and Aeby plays a hesitant melodic line over melancholy chording. The bottom drops out of the tune about midway through its six minute run and Aeby plays a dreamlike rubato for a while until drowned out by a pounding climax on the drums.


“Metamorphose” does just that: Its quiet minimalism metamorphoses into chamber jazz then freestyle improv that resolves into something like equilibrium. Elsewhere minimalism reins, especially in “L’Alchemiste” which Aeby plays on prepared piano – it’s really a longer version of the miniatures. “And Now…” is a nearly rhythmless, languid exploration of texture and color in which Pousaz seamlessly moves between bowing and plucking the bass from one moment to the next. The title track “Fairy Circus” especially feels like it was built from a deeply rehearsed improvization; Pousaz bows deep notes on his bass like distant whale song under Aeby’s blue piano melody. The last of the full-length tunes “Annam” is the album’s most jazz-like, with a recognizable almost-blues structure and sound, the drums and bass improvizing thoughtfully around this lovely little almost sunny tune like a more traditional piano trio. I just love its nice little piano-bass duet section where Aeby and Pousaz toss fragments of the tune back and forth.


For something a little bit different there is “Ah Lalo Bacha Lalo,” which Aeby arranged from a traditional Pashto lullaby from Afghanistan. It’s a fairly short excursion into a pentatonic melody that might have originally been played on the oud. This one never quite resolves the frisson of tension between the lightness of the melody and the tight control of Aeby’s playing. I’d love to hear them stretch out on this one in concert. And concerts seem to be happening again. You can find a schedule of spring European dates on Aeby’s website.

Fairy Circus is available to purchase and stream in most of the usual places including Bandcamp.



From - A Green Man Review


https://agreenmanreview.com/music-2/stefan-aeby-trios-fairy-circus/







聆聽第一軌 Marea Alta ☝️
久違的 來自北歐清涼晶瑩的聲音
猶如冬夜靜謐的街上飄落的一片片雪花
在手心乾淨地融化。。。。

正如A Green Man Review所講:

「From the first bar of Fairy Circus‘s opening track “Marea Alta” you know this is the Stefan Aeby Trio, if you’ve ever listened to them before. The unique piano voicing and technique, the production and placement of bass and drums and the colors and blends of sounds created by each and all three together are diagnostic, as are Aeby’s assured left hand and the sudden dropping out of that left hand at small climactic moments. The interplay of bassist André Pousaz and drummer Michael “Michi” Stulz with Aeby’s melody on this tune is one of the more mainstream jazz sounds I’ve heard from them.」





2024年9月26日 星期四

It's Time To Say Goodbye....

 











































九月

①飛了一次京都

②經歷了一次突如其來的告別

毫無預警地、淚如泉湧的告別

無關情事

卻仿佛經歷了一場撕心裂肺的熱戀

將身體內所有的淚水

全部地、一次過灑在了那片我最愛的草地。。。。

創下了人生一日內擁抱最多人的紀錄


然後

Life Goes On ⛳️



2024年8月13日 星期二

Gone with the wind....

 

8月,奧運!

四年一度的盛會

兩個星期的狂歡

過足癮🤣


7月、8月,

離別

接踵而至


灣仔的Slim's

常去的英式酒吧

許多有遠有近的旅程

都是在那裡即興而起

(借少少酒力?😄)












































































































































現在,物是人非






































然後,最恐怖的是
一起飲酒的友人也宣佈即將要離開香港,永久地

然後,就沒有然後了。。

物去、人散
這裡的一切
都已隨風而去。。。。。。。。

而我這顆浮萍
或許也是時候漂去另一個地方吧
一個心安的落腳處


2024年7月15日 星期一

In this world....

 

呢兩日,世界有兩件大事:

1.川普總統遇刺











2.依家播緊歐洲盃決賽

英格蘭🏴󠁧󠁢󠁥󠁮󠁧󠁿 VS 西班牙🇪🇸

上半場完,勢均力敵,精彩!










世界就是這樣在運轉

危在旦夕

瞬息萬變


GOD BLESS AMERICA🇺🇸

2024年6月28日 星期五

2024年6月22日 星期六

幸せの瞬間2

 

那些我沒能看到的風景

I mean, 那些我離開之後才盛開的櫻花

不否認 有少少耿耿於懷

然而,我看到了🌸盛開之前的風景 

哈🤣


when I was here:























after I left:


























when I was here:






















after I left:














when I was here:






















after I left:























一個人到陌生的地方去旅行

光是呼吸著,眺望著風景

都覺得自己好像稍微變大人似的。。。。


不過那風景中

有氣味

有聲音

有肌膚的接觸

那裡有特別的光

吹著特別的風

耳裡還留下誰口中發出的聲音

還記得當時心的震動


那些風景是否會對什麼有幫助?

我還不知道

結果或許並沒有多大用處

只不過是回憶而已也不一定


但本來

那就是所謂旅行不是嗎?

那就是所謂人生不是嗎?


By Murakami Haruki






2024年6月12日 星期三

Joel Lyssarides - Dreamer (2018)

 

















Personnel:

Joel Lyssarides - piano

Niklas Fernqvist - bass

Rasmus Svensson - drums



Track List:

01. Semblance (3:07)

02. Guadalquivir (5:38)

03. Self Portrait (3:24)

04. Dreamer (3:26)

05. Silhouettes (1:11)

06. Mirages (5:01)

07. Longing For Labrador (6:09)

08. Umbra (7:03)

09. Transcendence (6:49)

10. Pinocchio: When You Wish Upon A Star (5:38)

11. Silent Agreement (2:15)



 Label: Naxos Sweden - Prophone Records

Rec.: Nilento Studio, Gothenburg, Sweden, November 28-30, 201



Joel Lyssarides is a multi-awarded Swedish jazz-musician. Starting to take piano lessons at the age of 4, Joel claims that one of his early inspirations to jazz was from hearing Charlie Parkers "Blue Bird." Only 25 years old, Joel already has a 10 year career behind him, and has toured and collaborated with artists such as Anne Sofie Von Otter, Dirty Loops, Benny Andersson, Nils Landgren and Silvana Imam. Over the years Joel has received a number of prominent awards.


At the age of 21 he won the Jan Wallander award, which gave him a Steinway grand piano and access to a studio in central Stockholm. Joel has also been awarded by the Swedish Association of composers as well as been nominated for "Newcomer of the year" by the Swedish radio. In November of 2017 Joel recorded his debut album with fellow musicians Niklas Fernqvist on Upright bass and Rasmus Svensson Blixt on drums. The music is inspired by flamenco and americana but also reflects Joel's interest in romantic classical music, mainly drawing inspiration from the Russian composer Scriabin and the Argentinian composer Astor Piazzolla. The album presents an intense and challenging music for the classic piano trio.






初夏,連綿不斷落雨濕熱的遠東城市
需要一點北歐的清涼🧊