2015年10月16日 星期五
St Paul's Cathedral
10月9日、お父さんの忌日だった。
午後5時、St Paul's Cathedralの晩祷に行った。
天使のようなアカペラ合唱で心を揺さぶられた。
あの時、そこにいる私が、空にいるお父さんを感じられた。
お父さん、あいたい~
天国に一番近い場所。。。
2015年10月15日 星期四
2015年9月23日 星期三
2015年9月13日 星期日
2015年9月7日 星期一
2015年8月31日 星期一
Tomo’o Tsuruya’s ”jazz trYst” - Serendipity (2007)
Personnel:
Tomo'o Tsuruya - Drums, Percussions
Yasuhito Mori - Contrabass
Keiji Matsumoto - Piano
Norihito Sumitomo - Saxophones, Electric Wind Instrument, Synthesizers
Tracklist:
01. Little Smile
02. The Ring
03. She’s Leaving Home
04. (Love st the) Second Sight
05. Equinox Calling
06. Momo
07. Last Scene
08. The Fool On The Hill
09. Serendipity
10. Raindrops keep Falling On My Head
参加メンバー森 泰人、松本圭司、住友紀人は、このレコーディングが初めてとなる組み合わせ!(スウェーデン在住のベーシスト森泰人とは、今回が全員初共演レコーディング)
オリジナル曲はすべてこのグループにとっての新曲。
メンバーが積極的に書き下ろしのオリジナルやアレンジを持ち寄った“ワン・アンド・オンリー”の意欲作。
どういう作品になるか、誰もわからないまま録音は進み、未知、という独特の緊張感の中、結果的にふだんの録音とは明らかに異なる、唯一無二の傑作が完成した。
高密度な時間の記録。条件の制限された状況の中、全員の集中力が冴え渡りミラクル・テイクが連発されていった。
ライブも一晩限り、レコーディングも1日限り!!!
まさに一度だけの”jazz ”な”trYst”。
その音の証し、あなたもぜひ「目撃」してください。
Serendipity, 可以是機緣巧合,亦可以是命中註定~~~
2022年11月2日備註:
Youtube上關於這個組合的所有,已全部消失
不刻意取消上面曾經曇花一現的資料
亦絕不畫蛇添足換作其他。。
2015年8月13日 星期四
永遠の嘘をついてくれ
「永遠の嘘をついてくれ」
作詞・作曲 : 中島みゆき(1995)
ニューヨークは粉雪の中らしい
成田からの便はまだまにあうだろうか
片っぱしから友達に借りまくれば
けっして行けない場所でもないだろうニューヨークぐらい
なのに永遠の嘘を聞きたくて 今日もまだこの街で酔っている
永遠の嘘を聞きたくて 今はまだ二人とも旅の途中だと
君よ永遠の嘘をついてくれ いつまでもたねあかしをしないでくれ
永遠の嘘をついてくれ なにもかも愛ゆえのことだったと言ってくれ
この国を見限ってやるのは俺のほうだと
追われながらほざいた友からの手紙には
上海の裏街で病んでいると
見知らぬ誰かの下手な代筆文字
なのに永遠の嘘をつきたくて 探しには来るなと結んでいる
永遠の嘘をつきたくて 今はまだ僕たちは旅の途中だと
君よ永遠の嘘をついてくれ いつまでもたねあかしをしないでくれ
永遠の嘘をついてくれ 一度は夢を見せてくれた君じゃないか
傷ついた獣たちは最後の力で牙をむく
放っておいてくれと最後の力で嘘をつく
嘘をつけ永遠のさよならのかわりに
やりきれない事実のかわりに
たとえくり返し何故と尋ねても 振り払え風のようにあざやかに
人はみな 望む答だけを聞けるまで尋ね続けてしまうものだから
君よ永遠の嘘をついてくれ いつまでもたねあかしをしないでくれ
永遠の嘘をついてくれ 出会わなければよかった人などないと笑ってくれ
君よ永遠の嘘をついてくれ いつまでもたねあかしをしないでくれ
永遠の嘘をついてくれ 出会わなければよかった人などないと笑ってくれ
給我一個永遠的謊言。。。
2015年7月20日 星期一
2015年7月7日 星期二
菊地雅章 Masabumi Kikuchi (1939-2015)
Photo: Arne Reimer
Pianist Masabumi Kikuchi, one of jazz’s most original musicians, has died in New York, aged 75.
Born in Tokyo, Masabumi Kikuchi, known to musicians everywhere by his nickname Poo, played with Lionel Hampton and Sonny Rollins while still a teenager, and made his recording debut in the early 1960s with Toshiko Akiyoshi and Charlie Mariano. In the 1970s he collaborated with Gil Evans and Elvin Jones and led his own groups, drawing influence from Miles Davis, Duke Ellington and Thelonious Monk, as well as from Stockhausen, Ligeti and Takemitsu.
Although he recorded only one studio album for ECM - “Sunrise” released in 2012 - he was an inspiration for musicians associated with the label, including Gary Peacock, Paul Motian and Thomas Morgan, admired for his rigorous individuality and his determined distance from all trends.
In his last years Poo began to play a more inner-directed music, pursuing what he termed “floating sound and harmony”, and which he documented on many private recordings.
“I’m more free now”, he announced at 70, “because I started believing in myself. When I sit down at the piano I do not prepare what I will play nor do I think about how to play, and I believe I found the way of putting out something new, and I guess I could call it my own”.
by ECM Records
Life is shorter than you think.
Be what you want to be.
R.I.P.
2015年7月1日 星期三
2015年6月20日 星期六
Esther Satterfield with Chuck Mangione - Love Is Stronger Far Than We
這一曲,應該是十年前第一次聽到
驚 ! 為 ! 天 ! 人 !!!
歌者出碟聊聊可數,已退隱江湖許久
托科技之福,終於可以在YouTube上找到!
Love Is Stronger Far Than We (法文Plus Fort Que Nous)
作曲 - 法國作曲家Francis Lai
(A Man And A Woman, Love Story的作曲呀)
作詞:Rodel Naval(賓賓來的~)
不知坊間如何翻譯這隻歌名
在下一直自說自話稱之為『愛情離我們無比遙遠』
It's true!
明天就要飛了
午夜開始理行李,一邊聽著今天買到的黑膠
最後是這一隻歌
Cannonball Adderley這張,喜愛了很久
Bill Evans & Jim Hall 這張限量版黑膠,居然是白色的!
限量發行1千張, 我這張編號595.
明天好像是粽子節
祝 快樂!
2015年6月16日 星期二
Bugge Wesseltoft - Yellow is the colour
From album "Moving" released in 2001 by Jazzland.
Personnel:
Bugge Wesseltoft (Piano, Fender Rhodes, Synthesizers, Samples, Programming and Voice)
Anders Engen (Drums)
Jonas Lönna (Drum Programming)
Paolo Vinaccia (Percussion)
Ingebrigt Flaten (Double Bass) - 2,6
Marius Reksjo (Double Bass) - 1
Hakon Kornstad (Tenor Saxophone) - 3
Tracks:
1. Change (Bugge Wesseltoft) 10:25
2. Gare du Nord (Bugge Wesseltoft/Anders Engen/Ingebrigt Flaten/Jonas Lönna/Paolo Vinaccia) 12:40
3. Yellow Is The Colour (Bugge Wesseltoft) 10:40
4. Lone (Bugge Wesseltoft) 10:05
5. Moving (Bugge Wesseltoft/Anders Engen/Ingebrigt Flaten/Jonas Lönna/Paolo Vinaccia) 12:58
6. South (Bugge Wesseltoft) 8:06
Jazzland, 2001
Moving narrows focus from the uneven eclecticism of previous Wesseltoft records, concentrating on live in the studio performances from a seasoned touring outfit. The results are engaging if not quite 'the new conception of jazz' that's been promised by Bugge (pronounced 'Boogie', if you were wondering) and his mates.
Whatever, this music avoids the usual chilly atmospherics associated with Nordic jazz; the band set up infectious, often house derived grooves which, coupled with Wesseltoft's plangent electric piano on the opening "Change", superficially echo the likes of St Germain, except that the improvisational skills on show here are miles ahead of the usual jazz housers.
Wesseltoft is the featured soloist throughout but he's more interested in episodic bursts and textures than thematic development; his synth stylings on the almost-techno title track recall ambient pioneers Cluster.
"Yellow is the Colour" features Hakon Kornstad's Pharoah Sanders-esque tenor stylings and is simply beautiful - a sampladelic recasting of classic Impulse jazz which sounds completely unforced. Ingebrigt Flaten's springy, warm double bass playing is a joy throughout. Beautiful.
BBC Review By Peter Marsh
http://www.bbc.co.uk/music/reviews/6x25
ずっと好きだった思い出の曲、、、
2015年6月10日 星期三
Giuseppe Bassi and Domenico Sanna - Just You Just Me (2015)
Personnel:
Double Bass - Giuseppe Bassi
Piano - Domenico Sanna
Tracklist:
01. Humboldt Street #63 (6:17)
02. Ciro Chi (7:29)
03. Lush Life (7:13)
04. Zhong Kui Blues (5:55)
05. Isfahan (5:49)
06. NYC Subway Love Song (5:31)
07. Too Close For Comfort (5:28)
08. Reginella (3:00)
09. Just You, Just Me (5:53)
10. Cattiva's Lullaby (5:33)
11. Day Dream (4:45)
Albore Jazz, 2015
Giuseppe Bassi said:
For 10 years, I’ve never had an urge to make CD as leader. I needed an encounter. Then, I met Domenico Sanna. I talked about my favorite music and shared all with him. To remember such our encounter, we decided to enter into studio, in duo, in which the swing, melodies, interplays can be more intimate and crystallized. I hope people don’t care absence of drums, instruments developed for, and with jazz. We played some standards and our compositions, where swing combines with our sentiments totally set free. We hope that attentive and disengaged listeners could enjoy every moment of this CD, played by heart.
All about Giuseppe Bassi (Bari 1971):
He studied at the Conservatory of Music N. Piccinni in Bari, graduating in music theory, he studied privately with bassists in jazz world renowned as Ray Brown, Dave Holland, Christian McBride.
Bassi lived in New York city for about four years.
His concert career began in 1988, but starting from 1990 it became assiduous and constant.
He performed in fact in 1991 in the prestigious and historic jazz club “Strange Fruit” in his town Bari. With Roberto Ottaviano, he began to frequent the most important stages of festivals and jazz clubs most representative of all Italy.
Giuseppe Bassi, has performed and recorded with some of the greatest jazz musicians in the world including: Lew Tabackin, Bill Mays, Don Friedman, Bobby Durham, John Hicks, Jed Levy, Joe Magnarelli, Helen Sung, Mark Soskin, Bill Goodwin, Billy Drummond, Greg Osby, John Hicks, Mal Waldron, David Liebman, George Garzone, Tony Scott, Harold Danko etc…
He has played and recorded with all the most important and representative jazz musicians in Italy: Enrico Pieranunzi, Dado Moroni, Francesco Cafiso, Roberto Gatto, Fabrizio Bosso, Stefano Bollani, Gianni Basso, Dino Piana, Franco Cerri, Maurizio Giammarco, Gegè Telesforo, Rosario Giuliani, Roberto Ottaviano etc.
義大利低音大提琴遇上義大利鋼琴。
他說:10年來我從未有過衝動想以leader身份出一張CD。
I needed an encounter.
我需要一個不期而遇。
一個義大利男人(Giuseppe Bassi)在紐約
與一個英國男人(Sting)在紐約
包括我自己在內,人們對紐約都有不同情意結
一定是因著某種契機Bassi寫下了這一曲『紐約地鐵情歌』
如他自己形容:played by heart.
Bravo & Grazie!
2015年6月1日 星期一
訂閱:
文章 (Atom)















